禅诗,禅诗皎然,禅诗的意思,禅诗赏析

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篇1：禅诗,禅诗皎然,禅诗的意思,禅诗赏析

禅诗,禅诗皎然,禅诗的意思,禅诗赏析 -诗词大全

作者：皎然  朝代：唐  体裁：五律   万法出无门，纷纷使智昏。徒称谁氏子，独立天地元。

实际且何有，物先安可存。须知不动念，照出万重源。

篇2：赏析王维禅诗

赏析王维禅诗

在赏析王维的禅诗，要结合王维的生平，进一步鉴赏王维的禅诗。

佛教起源印度，汉晋之际，传入中国，生根发芽，后与道玄结合，创于禅学。简而言之，禅就是中国化的佛教。禅诗是中国传统文学宝库中不可多得的奇葩。中国禅诗源远流长，东晋高僧慧远，中历南朝、隋、唐、五代、宋、元、明、清，下迄近代情僧曼殊。

一、禅诗的内涵及艺术特点

禅诗是将诗与禅合二为一，浑然一体，既有古诗声韵格律之美，又蕴含佛道玄学之意。

禅诗根据诗者有僧人禅和文人禅之分。禅诗根据其内涵可分为禅经诗、禅家诗、禅理诗、禅味诗和禅境诗。

禅经诗多出自佛门臧典中诗偈，多为打油诗，虽押韵但深奥晦涩。

禅家诗是描写禅家起居、游方和修行的诗。他们远离尘俗，居于空山僻野，与明月疏星为伴，简单朴素，吃斋念佛，崇尚自然。如寒山禅师：“千云万水间，中有一闲士。白日游青山，夜归岩下睡。悠尔过春秋，寂然无尘累。快哉何所依，静若秋江水。”[2]这类诗形象生动，闲静脱俗，清空澹泊。

禅理诗是诗中蕴含佛门道理、自然法理和人生哲理。如：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头活水来。”这首朱熹的名诗既指出了研究学问的道理，也隐含了参悟禅学的道理。

禅味诗是带有禅的品格、风韵和趣味的诗。一些僧人和诗人淡泊名利，随遇而安，思维睿智，随心随缘。如陶潜的名诗：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。”这类诗多为山水诗，虽无禅语但隐含禅味，若隐若现，睿哲启人。

禅境诗，诗境恰同禅境：宁静、清净、冲淡、空灵、高远、安闲、自然、从容，正是禅者、也是中国传统文人所追求的境界。如：“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人生好时节。”

虽五类禅诗各具特色，但也富含禅诗的共性。其一，无论禅家起居，还是山水情景，或是心情思绪多为白描;其二，意象丰富，禅韵悠远。禅诗中意象常现明月、空山、古钟、古寺、古树、流水等，禅韵玄妙，朦胧空灵;其三，修辞多样，如比喻、对兴、夸张、设问等。

二、诗人王维

王维，字摩诘，名字合为维摩诘(维摩诘为佛教中一个在家的'大乘佛教的居士,是著名的在家菩萨，意译以洁净、没有染污而著称的人)，生于信奉佛教家庭，从小深受母亲熏陶，与佛家因缘不浅。

年少时才华横溢，二十一岁(开元九年, 即7) 中进士，前后作过右拾遗，监察御史，吏部郎中等职位。而且在仕途初始，便在京城南蓝田山麓下修建一处别墅，常与好友在此悠闲自得，修身养心。

直到五十六岁时，安史之乱搅乱了他的生活，他被迫作安禄山之臣，因曾在凝碧池赋诗悲悼“万户伤心生野烟，百官何日再朝天”，特待乱事平定后从宽发落，降职为太子中允，继而升为尚书右丞。故世称王右丞。晚年常居蓝田辋川，亦官亦隐，笃志奉佛。

纵观王维一生，他一方面为仕所累，身心俱悴，无可奈何;另一方面不舍俸禄，向往山林，渴望自由，这种纠结心理在其《赠从弟司库员外》中显露无疑：“少年识事浅，强学干名利; 徒闻跃马年，苦无出人智。即事岂徒言，累官非不试;既寡遂性欢，恐招负时累。清冬见远山，积雪凝苍翠;皓然出东林，发我遗世意。惠连素清赏，夙语尘外事;欲缓携手期，流年一何驶!”王维这种人生观让他亦官亦隐，与政治保持若即若离，既不与李林甫等沆瀣一气，也不直面冲突与斗争，既保持高洁，又舒适优裕，在圆滑与妥协中达到自己“内心的和谐”。另外，他深受《维摩经》的影响，认为只要主观修行，在家修行也可，亦官亦隐并不影响心灵的解脱与自由，在禅修中，能以静穆的观照感受到宇宙万物与自己那清寂而又灵动的生命。

三、王维的禅境诗

王维在诗歌上成就斐然，造诣极高。他诗路宽广，尤重山水田园诗，是盛唐时期山水田园诗派的杰出代表。王维博学多才，不仅精通音乐、书画，还精通佛法，兼信南北二宗，尤重北宗，亦兼擅儒、禅与老庄，故有“诗佛”的美誉。

王维的诗分为前期和后期(以他40岁为界)。他前期的诗，题材丰富，具有积极进取精神，意境壮阔，情绪昂扬，多为政治诗和边塞诗。后期的诗多以田园山水诗为主，清新隽美，恬静自得，以求精神上的解脱。本文着重赏析王维的田园山水诗中的禅境诗。

王维禅境诗的特点：其一，白描手法，诗美、画美、声美，远近相照，动静相兼，声色俱佳;其二，诗中意象多取自月、云、山、水、花、鸟、琴、林等，且情景交融，浑然一体;其三，直抒胸臆，清新脱俗，禅韵悠远;其四，禅境宁静、悠闲、空灵、解脱、和谐、归一，将自性、物性、佛性都融合到澄明寂静之美之自性的体验中，实现了解脱与超越，进渐于涅寂静的妙境。

(1)不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。(《过香积寺》)

诗中的幽、冷、静不仅白描了探寻过香积寺途中的景色特征，还映衬了诗人的心情，当诗人越来越接近香积寺时，也就越来越远离尘嚣。同时诗人用“安禅制毒龙”来宣扬佛法，告诫世人，只有安然修禅才能制服世人各种欲念。

(2)木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。(《辛夷坞》)

诗中红灿灿的花萼静静地在山谷中盛开败落，落寞，静穆，永恒。王维借辛夷花的盛开与败落来传达禅家生死不染，去住自由的“无念”境界。宁静淡远，空无寂灭是诗境也是禅境。只有六根清净方能圆通。这两首称为入禅之作。

(3)独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。(《竹里馆》)

幽幽竹林，独拨琴弦，声声长啸，唯有明月。全诗寂中有声，明暗相衬，虽无描写，无抒情，但蕴含物我两忘，尘念皆空之境。这首阐明了入禅后的最高境界。

(4)人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。《鸟鸣涧》

诗人巧妙的“人”、“桂花”、“春山”、“月”、“山鸟”、“春涧”融成一体，组成一幅优美的春夜山林图。诗人又将“闲”、“落”、“静”、“空”、“出”、“惊”、“鸣”错落有致的融入其中，亦心境亦处境，一方面忧郁的诗人不满当时的政局，另一方面让苦寂的心灵在亲近自然时得到一丝慰藉。

(5)中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。《终南别业》

(6) 晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。《酬张少府》

四、结束语

佛家倡“空”，故王维的诗多有“空悲”之感;道家主“无”，故王维的诗具“无为”之味。其诗静寂、壮美和幽美化合，包蕴禅、诗、画三境，故苏东坡曾言：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”又因饱蕴禅寂意味，故王维的诗字字蕴禅并且他喜用空、静、远、闲等字，强调静美、澄旷、寂悦之情。故王维诗歌趋高旨远、含蓄蕴藉、气韵悠扬、自然浑成、意境圆融。

篇3：苏轼的禅诗赏析

苏轼的禅诗赏析

苏轼禅诗其一：人生到处知何似，恰似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞哪复计西东?

这首诗的名字是《和子由渑池怀旧》，是苏轼早期的禅诗。飞鸿留爪取自《传灯录》：“雁过长空，影沉寒水，雁无留踪之意，水无留影之心，若能如是，方能解向中行”。苏轼借此典故来感叹世事聚散无常，人生如同单程车道有去无返。人活在世就如同飞鸿，而所经历的就如同鸿印，都是当时觉得很重要，当时间流逝再回头看其实也不过如此，功名利禄在时间面前都是苍白无力及其无聊的，生活一直在继续，没有重头再来的道理。

苏轼禅诗其二：紫李黄瓜林路香，乌纱白葛道衣凉。闭门野寺松阴转，欹枕风轩客梦长。因病得闲殊不恶，安心是药更无方。道人不惜阶前水，借与匏樽自在尝。

这首诗的名字是《病中游祖塔院》，是苏轼偶然生病，在养病期间游历祖塔院突然有所感悟：人生苦短，世人为了追求名利与荣华富贵苦苦挣扎，身心不得闲。药物可以治疗身体上的疾病，但是世人又用什么来治疗心灵上的痛苦呢?什么时候才能够真正的顺应自己的心去行事呢?告诫世人勿用眼前的浮华忽视了生命的意义。

苏轼禅诗其三：若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣?若言声在指头上，何不与君指上听!

这个就是苏轼著名的《琴诗》。世间万物都遵循着各自发展的轨迹，相互之间各有因缘，相克相生，没有能够单独存在的个体。一个事件的发生到结束必然与其苏轼事件有所关联。新生事物的出现也必然是有苏轼应该出现的道理。即是凡事皆有个因果。

苏轼的爱国诗有哪些

爱国诗人苏轼

苏轼写过不少有名的爱国诗篇，比如著名的《江城子密州出猎》，还有《赤壁怀古》，以及前后赤壁赋等，都是脍炙人口的千古佳作。不过苏轼毕竟性格要洒脱一些，苏轼不像唐代杜甫那些时时刻刻耳提面命，少年老成，苏轼写不出“国破山河在，城春草木深”这样痛心疾首的诗句，反而苏轼的很多诗歌都表现的比较隐晦，比如苏轼说“西北望，射天狼”，这其实是暗指当时北宋与西夏的战事，这种情绪是因为当时人心死定，朝廷重文轻武的局面的反映，但是在苏轼看似放荡不羁的诗作中，还是能感受到苏轼为民担忧，忧国忧民的爱国情怀的，不过这种情绪要隐藏的深一些，外人不易察觉而已。

苏轼即使是被贬谪到黄州，过着艰苦的日子之时，也是时时刻刻注意朝廷的局势的，苏轼并没有像外表那样无拘无束，也没有想着苏轼一个罪臣要如何避嫌，苏轼在与朋友的书信中，还谈到朝廷对西夏战事的看法，苏轼其实是主战的，苏轼甚至想上书请命，企图用戴罪之身上战场杀敌，来将功折罪。不过因为当时残酷的党争，苏轼的这一愿望没有实现，但是苏轼的一颗爱国之心没有没熄灭，即使自己身处逆境，也从不忘自己的担当和使命，这大概就是苏轼能够穿越千年的人格魅力所在吧。

苏轼书法价格是多少

苏轼是宋代的大文学家，其中在书法上的造诣也是很高。苏轼曾经学习历代书法家，集百家之长最后融会贯通而自成一家。苏轼对行书、楷书最为擅长，与米芾、黄庭坚、蔡襄并称为“宋四家”。苏轼一生坎坷漂泊，使苏轼的书法作品也风格多变。

现存有的真迹有著名的《黄州寒食帖》、《李白仙诗帖》等。苏轼的这些书法作品基本被收藏在各大博物馆中，民间也有流传。苏轼书法的收藏价值，它对现代书法研究贡献的价值，都是极高的。

因为苏轼流传下来的书法不是很多，因此即使是一小件书法作品其价格也是得三四百万。如果是更好的，保存的也很好的，那么它的价格更是天价了。

在前年的中秋国外拍卖会上，真假先不说，苏轼的《功甫帖》，据说这是苏轼唯一一个流于民间的一幅书法，拍了5000多万。而在一些拍卖网，苏轼的书法作品的价格基本都在一千万这个范围內。苏轼的《石竹神品》，成交价为10640万，苏轼的《帖子词》9184万。苏轼书法手卷价格在40左右，也有600万左右的。

对于苏轼的书法作品，特别的苏轼的真迹，现在存于各大博物馆中，其价格是无法估计。换句话说，即使是有钱也买不到。苏轼一生漂泊，其书法作品风格多变，人们可以通过苏轼的这些变化来知道苏轼的心境变化。苏轼后期的作品，其艺术造诣到达了巅峰，趋于自然。

苏轼三次被贬的原因是什么

提起苏轼，大多数人对苏轼的第一印象就是一个诗人，但其实除了这个身份之外，苏轼还有另一种身份，一个身有官职的朝廷官员，二十岁那年苏轼就考中了进士，称得上是年少有为，但是苏轼的仕途走得却并不平坦，做官期间苏轼有过三次被贬的经历。

第一次是因为乌台诗案被贬黄州，因为苏轼自从进入朝廷之后就一直反对由王安石领头的‘新法’一派，再加上当时的苏轼在文坛上的地位很高，苏轼的诗词在社会上引起的反响是很大的，这也就间接阻挠了‘新法’的推广，引起了变法派对苏轼的强烈的不满，苏轼的政治对手将苏轼所有诗词收集起来，成为在朝堂上苏轼的理由和借口，引起皇帝对苏轼的不满之后被贬。

第二次是被贬惠州，但是这一次苏轼可以说是很无辜的，守旧派的领导人物当时的太皇太后高氏病逝后，变法派抓住机会一度成为朝廷上的主导力量，守旧派因此被变法派大肆打压，苏轼也因为一贯所站的立场，再加上当时的苏轼是元祐党人的领袖，被变法派全面打压，也再次被贬。

第三次被贬儋州，这次被贬的原因比上次更简单，新派虽然已经在朝堂上占了上风，但是为了将旧派彻底压的再无出头之日，新派对旧派进行了一次全方位、大规模的打击，所有的旧派人员被贬了一遍之后，为了以防万一又再一次被贬远，苏轼也在其中。

苏轼绝命诗写了什么

元丰二年，苏东坡写了一首诗名为《咏桧》，原本这只是一首再正常不过的诗，却被沈括指出诗的最后两句有隐刺皇帝的嫌疑。明眼人都知道，这分明是鸡蛋里挑骨头，可苏轼却以“大逆不道”的罪名被打入牢狱，并牵连了几十位亲戚朋友。这就是震惊朝廷的“乌台诗案”。苏轼自知此罪难逃，就写了两首绝命诗，分别写给妻儿和弟弟苏辙。

苏轼在写给妻儿的绝命诗里，先写了牢狱中惨森森的阴风和凌冽的寒气，表明自己的处境。一向以豪迈著称，潇洒自由的自己原本应该抒发着远大的抱负，憧憬着美好的未来。可现实中，却在这漆黑不见光明的牢狱里犹如一只待宰的`鸡子，担忧着自己的性命。苏轼还想念苏轼的妻儿，孩子渐渐长大，苏轼们脸上都挂着朝气，一眼就能看到希望和未来。苏轼的妻，哎，此生愧对于她了，让她跟着自己吃苦受累、担惊受怕。

写给弟弟的绝命诗里，苏轼慨叹自己命运不济，为奸人所陷害。苏轼自知此次在劫难逃，性命不保，便交代了自己的后事，甚至把自己的妻儿托付于弟弟。当时，苏轼是怀着怎样的心情写下这些文字的?真的是倾尽所有的感情和心血，所有的心情和想说的话都凝聚在这短短的两首诗里。

害苏轼的是诗，最后拯救苏轼的也是诗。感情肺腑的两首绝命诗，任谁读了都为之动容，其中饱含的亲情之深沉让人潸然泪下。在大家的多方求情努力下，皇帝终于赦免了苏轼。

苏轼游记有哪些

苏轼的叙事游记散文享有很高的美誉，尤其是苏轼写的《赤壁赋》，文章大气磅礴，历经千百年仍有很高的文学价值。《赤壁赋》也成为苏轼散文的经典代表作品，为后人所拜读。众所周知，苏轼是豪放派词人，苏轼的诗词流露出的大气精神，震撼读者的内心。

苏轼的游记散文也体现这一豪放特色，言辞之间亢进有力，读起来朗朗上口。

以苏轼的游记散文《前赤壁赋》为例，以此来分析苏轼游记散文的特色。解读这篇文章之时，需要先了解一下苏轼创作《赤壁赋》的时代背景。《前赤壁赋》是苏轼创作于黄州期间，当时苏轼被贬谪至黄州。来到黄州后，苏轼闷闷不乐，苏轼感叹自己怀才不遇，找不到人生的方向。1079年，苏轼因写《湖州谢上表》一文而被扣上了贬低朝廷的罪名。1082年，苏轼和友人两次泛舟到赤壁游玩，写下了《前赤壁赋》和《后赤壁赋》。在《前赤壁赋》中，看不到作者失意之情，全文豪迈大气，给世人展现出赤壁壮观的景象，并传递出作者具有百折不挠的精神和气节。

苏轼运用了情景交融的艺术手法，描绘了赤壁壮观的景色。以苏轼和友人所观、所闻、所见的意象为创作对象，写下了赤壁故事和湖上的美丽风光。其中，作者借用“赤壁之战”的典故，缅怀追忆三国时期英雄辈出的年代。随后，作者笔锋一转，由景联想到道理，表达出自己乐观积极向上的人生态度。

篇4：《题扬州禅智寺》阅读答案及全诗赏析

《题扬州禅智寺》阅读答案及全诗赏析

题扬州禅智寺

杜牧

雨过一蝉噪， 飘萧松桂秋。

青苔满阶砌， 白鸟故迟留。

暮霭生深树， 斜阳下小楼。

谁知竹西路， 歌吹是扬州。

注：唐文宗开成二年（837），杜牧的弟弟患眼病寄居扬州禅智寺。当时，杜牧任监察御史，分司东都洛阳，得知消息，即携眼医石生赴扬州探视。唐制规定：“职事官假满百日，即合停解。”杜牧因假逾百日而离职。

1、这首诗用字很讲究，请简要分析“青苔满阶砌”中“满”字的表达效果。（4分）

答案：“满”字写出台阶上青苔之密，间接写出了来人稀少；（3分）渲染了环境的空寂凄清。（2分）

2、尾联“谁知竹西路，歌吹是扬州”运用了什么表现手法？请结合全诗简要分析。（4分）

答案：衬托（或“以乐景衬哀情”、“反衬”、“对比”）。（2分）以乐衬哀，用歌舞喧闹、市井繁华的扬州反衬出禅智寺的静寂，更突了诗人孤独凄清和有所失落的心境。（3分）

3.此诗着意写禅智寺的什么特点?是从哪几个角度来写这个特点的?结合全诗加以分析。

答案：写出禅智寺的静寂的特点。角度及分析：

①以动即“蝉噪”反衬出禅智寺的静，静中见阔，闹中见静。秋雨秋风则烘托出禅智寺的冷寂。

②从视觉角度写静。青苔、白鸟，似乎是所见之物，信手拈来，却使人倍觉孤单冷落。③从明暗的变化写静。于浓荫暮霭的幽暗中见静。“斜阳下小楼”，从暗中见明来反补一笔，颇得锦上添花之致。透过暮霭深树，看到一抹斜阳的余辉，使人觉得禅智寺冷而不寒，幽而不暗。然而，这毕竟是“斜阳”，而且是已“下小楼”的斜阳。这种反衬带来的效果却意外的幽，格外的暗，分外静。（写出特点1分，写出一个角度2分，写出两个角度5分）

4.这首诗的二、三联很讲究炼字，请选取其中的“满”和“生”，简析其表达效果。

答：“满”字写出了青苔之盛而来人之稀;“生”字以动写静,情态俱备。皆渲染了环境的空寂凄清。

5.联系全诗，简析首尾两句的表现手法，并简述这两句反映了诗人怎样的心境。

答：首句的“蝉噪”和末句的“歌吹”都是写声写动，目的是以动衬静，以声衬静，以乐衬哀，这种对照和反衬，更突出了诗人孤独凄清和有所失落的心境。

6、诗的前两联创设了什么样的环境氛围？请结合诗句具体分析。

答：凄清或幽冷。①“蝉噪”反衬出禅智寺的幽静。秋雨秋风则烘托出禅智寺的冷寂凄清。②青苔长满台阶，寺内白鸟徘徊，不愿离去，以此烘托出禅智寺的凄清幽静。

7、解说尾联的内容，并说说本联表达了诗人什么样的思想感情。

答：谁想得到，竹林路西，就是歌吹沸天的繁华的扬州？而诗人却只能在静寂的禅智寺中寂寞度日。本联既表达了对弟弟眼病的担忧，又表达了对自己前程的.黯然神伤和孤寂凄凉的心境。

8、诗中主要运用哪些意象，写出了禅智寺的什么特点，表现了作者什么样的感情。（5分）

答、意象：蝉、松桂、青苔、白鸟、暮霭、斜阳；（5分）

特点：静寂幽深 情感：孤寂、凄凉、忧伤。

9、这首诗歌主要使用了什么手法？结合作品加以分析。（4分）

答：要点：借景抒情，善于利用衬托的手法，以动写静，以明写暗，以繁华写萧条冷寂；结合作品，蝉噪衬幽静，歌吹扬州的繁华衬禅智寺的幽静。（4分）

赏析：

公元837年（唐文宗开成二年），杜牧的弟弟患眼病寄居扬州禅智寺。当时，杜牧任监察御史，分司东都洛阳，得知消息，即携眼医石生赴扬州探视。唐制规定：“职事官假满百日，即合停解。”杜牧因假逾百日而离职。此着意写禅智寺的静寂，和诗人忧弟病、伤前程的黯然心境不无关系。

“雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。”从“蝉”和“秋”这两个字来看，其时当为初秋，那时蝉噪本已嘶哑，“一蝉噪”，就更使人觉得音色的凄咽；在风中摇曳的松枝、桂树也露出了萧瑟秋意。诗人在表现这一耳闻目睹的景象时，用意遣词都十分精细。“蝉噪”反衬出禅智寺的静，静中见闹，闹中见静。秋雨秋风则烘托出禅智寺的冷寂。

接着，诗人又从视觉角度写静。“青苔满阶砌，白鸟故迟留。”台阶长满青苔，则行人罕至；“满”字写出了台阶上青苔之密，间接的写出了来人稀少，渲染了环境的空寂凄清。寺内白鸟徘徊，不愿离去，则又暗示寺的空寂人稀。青苔、白鸟，似乎是所见之物，信手拈来，却使人倍觉孤单冷落。

“暮霭生深树，斜阳下小楼。”从明暗的变化写静。禅智寺树林茂密，阳光不透，夕阳西下，暮霭顿生。于浓荫暮霭的幽暗中见静。“斜阳下小楼”，从暗中见明来反补一笔，颇得锦上添花之致。透过暮霭深树，看到一抹斜阳的余辉，使人觉得禅智寺冷而不寒，幽而不暗。然而，这毕竟是“斜阳”，而且是已“下小楼”的斜阳。这种反衬带来的效果却是意外的幽静，格外的冷清，分外的沉寂。

“谁知竹西路，歌吹是扬州。”运用了衬托的手法，以乐衬哀，用歌舞喧闹、市井繁华的扬州反衬出禅智寺的静寂，更突出了诗人孤独凄清和有所失落的心境。

至此，诗人通过不同的角度展示出禅智寺的幽静，似乎文章已经做完。然而，忽又别开生面，把热闹的扬州拉出来作陪衬：“谁知竹西路，歌吹是扬州。”禅智寺在扬州的东北，静坐寺中，秋风传来远处扬州的歌吹之声，诗人感慨系之：身处如此歌舞喧闹、市井繁华的扬州，却只能在静寂的禅智寺中凄凉度日，“冠盖满京华，斯人独憔悴”的伤感油然而生，不可遏止，写景中暗含着诗人多少身世感受、凄凉情怀。

这首诗写扬州禅智寺的静，开头用静中一动衬托，结尾用动中一静突出，一开篇，一煞尾，珠联璧合，相映成趣，艺术构思是十分巧妙的。

篇5：禅诗 王维

(唐)王维

中岁颇好道，晚家南山陲。

兴来每独往，胜事空自知。

行到水穷处，坐看云起时。

偶然值林叟，谈笑无还期。

篇6：禅诗 王维

(唐)王维

晚知清净理，日与人群疏。

将侯远山僧，先期扫敝庐。

果从云峰里，顾我蓬蒿居。

藉草饭松屑，焚香看道书。

燃灯昼欲尽，鸣磬夜方初。

一悟寂为乐，此生闲有余。

思归何必深，身世犹空虚。

篇7：禅诗 王维

(唐)王维

不知香积寺，数里入云峰。

古木无人径，深山何处钟。

泉声咽危石，日色冷青松。

薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

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篇8：现代禅诗诗歌

现代禅诗诗歌

1、皈依

朝前走而不再回头

心中的佛一直置身眼前

还是道外寄存

看得见看不见都是信仰

纯净哪怕身处烟尘

只要坚执一念

2、超度

过的去过不去何止造化

想过不想过都是你我

万里远足多是行商

三十载面壁

立地成佛

3、解脱

一棵树枝叶尽脱无欲无求

遍地电杆都不必坐化

鸟无翅兽无腿

都还有嘴

隔断和割断算得上脱

解不解何用表达

4、佛灯

佛已超化心所向之

点不点都有光明

蜡有多粗油盛几缸

点的都是眼睛

是佛灯不必久居寺院

近佛脚

未必照得亮内心

5、拜

千里之外

可用一生朝拜

万里所向

默念不必俯身

台阶的每一次倾伏

蒲葵上手心向背

灵魂不急着

赶来归位

6、诵经

佛乐悠悠

经文幽幽

一日数诵

心外无人

三年

三十年

一百三十年

三千三百三十年

佛乐

依然悠悠

法名可曾幽幽